Vor rund vierzig Jahren hat sich die Hip-Hop-Kultur mit ihren Rapsongs in Amerika entwickelt. Sie fand ihren Ursprung in der afroamerikanischen Kultur der Sklavenzeit mit bei der Arbeit auf den Plantagen gesungenen Worksongs, woraus sich ein eigener, gesprochener Musikstil (to rap = engl. plaudern, schwatzen) entwickelte, der in den 1970er Jahren vor allem in den «schwarzen Ghettos» von New York aufblühte. Die «Rapper» trugen ihre musikuntermalten Geschichten, die meist von sozialkritischen, persönlichen bis religiösen Inhalten geprägt waren, zunächst weitgehend in ihren geschlossenen Kreisen vor. Nur langsam traten die Songs und ihre Darbieter an die breite Öffentlichkeit, fanden dort allmählich Anklang, so dass sich viele von ihnen als Strassenkünstler oder DCs ihren Lebensunterhalt verdienen konnten – dies so gut, dass der Neureichtum in Form von Schmuck als Statussymbol Mode wurde und bestmöglich zur Schau gestellt werden musste. Und von diesem Schmuck handelt dieses Buch.
In diesem Zusammenhang ist ein zweiter Begriff wichtig, nämlich die Bling-Kultur, welche im Aufblitzen von facettierten Edelsteinen ihren Ursprung hat, von Edelsteinen, die man nicht nur an Ketten trägt, sondern die auch beispielsweise auf den Zähnen angebracht sind und so beim Sprechen – oder Singen – gelegentlich aufblitzten, woraus der alltägliche Begriff «Bling-Bling» entstand.
«Schmuck spricht leise, aber schreit nach Persönlichkeit» sagt Black Swag, einer der Rapper, der im Buch viel von sich erzählt. «Unseren Wohlstand zu zeigen bestätigt die Tradition und den Reichtum unserer Kultur. Ich persönlich vergöttere das Zeug, weil ich es in meiner DNS fühle. Mein Schmuck ist mein Superheldenanzug, eine Erweiterung meiner wunderschönen braunen Haut». Black Swag könnte ohne seinen Schmuck nicht mehr sein – darf sich ohne diesen nicht mehr in seinen Kreisen zeigen. Doch das Risiko, von einer verfeindeten Gang an der nächsten Ecke überfallen und seines Schmucks entledigt zu werden, ist in der Bronx allgegenwärtig.
Vikki Tobak, Autorin des Buches, hat sich intensiv mit diesem Umfeld auseinandergesetzt, hat die wichtigsten Vertreter der Szene nach ihren Lebenswerten befragt und die Bedeutung von Schmuck in den verschiedenen Gesellschaftsschichten erforscht. Ihre Text geben Aufschluss über die Geschichte des Schmucks, erläutern dessen Bedeutung in der Rapperszene und erzählen, wie ihre Träger zu ihren Kostbarkeiten kommen.
In ihrem Buch, und mit mehr als 450 meist hervorragenden und sehr seltenen Fotos, entführt sie uns in diese Welt des Hip-Hops, öffnet die Türen geheimer Clubs und zeigt uns die seltensten und edelsten Schmuckstücke, die vor allem in der New Yorker Rapperszene zu finden sind. Dabei stellt sie uns viele der bekannte Rapper persönlich vor, dies mit beeindruckenden Porträtaufnahmen in Farbe und Schwarzweiss. Die Bilder erzählen 40 spannende Jahre einer speziellen und bisher kaum bekannten Schmuckgeschichte.
Für wen ist dieses Buch? Wer sich generell für Schmuck und besonders für den üppig-repräsentativen Schmuck der Rapperszene New Yorks interessiert, wer mehr wissen will über die Bedeutung von Schmuck in jenen Kreisen, der findet die Antworten und einmalige Bilder in diesem Buch. Es öffnet uns die Türe zur Hip-Hop-Welt, welche den meisten von uns sonst verschlossen bleiben würde.
Urs Tillmanns
Buchbeschreibung des Verlages (Auszug)
Schmuck ist und bleibt eine Säule der Hiphop-Kultur – egal, ob es um diamantenbesetzte «Grillz», überdimensionale «truck style»-Anhänger, bust down-Rolex- und Patek Phillippe-Uhren, oder eine Tiffany-Halskette geht. Der exzessive Bling ist das glitzernde Statement einer kollektiven Identität – kompromisslos, charismatisch und mit viel Street-Smartness.
Ice Cold. A Hiphop Jewelry History umspannt die gesamte Geschichte des Hiphop-Schmucks von den 1980ern bis heute – es ist die fantastische Verbindung des Hiphop-Narrativs und seiner Visualisierung. Hunderte von ungewöhnlichen Fotos präsentieren alle wichtigen Hip-hop-Künstler und feiern «Ice» als den Ausdruck der Identität und Selbstdarstellung.
Ice Cold ist die umfassende Schau eines schillernden, inspirierenden Stils, zu der die führenden zeitgenössischen Fotografen beitragen, wie Wolfgang Tillmans, Janette Beckman, Jamel Shabazz, Timothy White, Gillian Laub, David LaChapelle, Danny Clinch, Phil Knott, Raven B. Varona, Al Pereira, Albert Watson und viele andere.
Der Inhalt
Vorwort «Mein Schmuck ist mein Superheldenanzug»
(My Jewels Are My Superhero Suit by Slick Rick)
«Schmuck als Evolution»
(Jewelry as Evolution) by A$AP Ferg
Einleitung: «Ice Cold: Die stolze, verwegene und alles überwindene Geschichte von Hip-Hop und Schmuck»
(The Swaggering, Bold, and Transcendent History of Hip-Hop and Jewelry) by Vikki Tobak
1980s «Mit 18 war Schmuck zu einem Teil meiner DNA geworden»
(By 18, Jewelry Became Part of My Own DNA) by LL COOL J as told to Alec Banks
1990s «Die Herrschaft des Hip-Hops beginnt und die Juweliere krönen den König»
(Hip-Hop Steps into Its Power and the Jewelers Make the King) by Vikki Tobak
2000s «Konstante Elevation in der gesamten Nation»
(Constant Elevation across the Nation) by Vikki Tobak
2010s und später «Style als Revolution»
(Style as Subversion) by Vikki Tobak
«Hood Trophy: Der Süden hat was zu sagen – Hip-Hop-Schmuck und sein Aufstieg zu wahrer Grösse»
(The South Got Somethin’ to Say — Hip-Hop Jewelry and the Rise to Greatness) Karam Gill in conversation with Kevin ‘Coach K’ Lee and Pierre ‘P’ Thomas
Index, Bibliografien, Quellenverzeichnis, Danksagungen, Impressum
Die Autorin
Vikki Tobak schreibt für Magazine und Zeitungen wie Complex, Rolling Stone, The FADER, Mass Appeal, Paper, Vibe, i-D, und die Detroit News. Sie ist Autorin von Contact High: A Visual History Of Hip-Hop und Kuratorin der gleichnamigen Wanderausstellung. Für CBS, CNN und Bloomberg News hat sie als Producerin und Kolumnistin gearbeitet. Sie begann als Kulturredakteurin beim Paper Magazine bevor sie bei Payday Records/Empire Management mit Gruppen wie Gang Starr, Jay-Z, Mos Def, Show and AG, Jeru und anderen Hiphop-Legenden zusammenarbeitete.
Bibliografie
Vikki Tobak «Ice Cold – A Hip-Hop Jewelry History»
388 Seiten, mehr als 450 Fotos, Hardcover, gebunden, Format 25,9 x 34,8 x 4,4 cm, 2860g, September 2022
Texte von Slick Rick, A$AP Ferg, Ll Cool J, Kevin ‘Coach K’ Lee und Pierre ‘P’ Thomas
Gestaltung von Andy Disl
Sprache: Englisch (deutsche und französische Übersetzung als pdf-Download)
Taschen Verlag, Köln
ISBN 978-3-8365-8497-5
Preis: CHF 80.00, EUR 80,00
Das Buch kann im Buchhandel gekauft oder direkt beim Verlag bestellt werden.
